介绍舞台灯光的设计原则
灯光 ">舞台灯光 是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的舞台灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。应该全面、系统的考虑人物和情节的空间造型，严谨地遵循造型规律，运用好造型手段。其中包括：一、塑造演出情景所需的形象角色、创意描写A）外部形象的描写--主光源、环境光、轮廓逆光B）心理描写--对白、独白、回忆、希望、幻想C）创意描写--具象、抽象、写实、非写实
二、表现剧情所需的舞台时空环境A）空间环境的表现--B）时间环境的表现--C）季节环境的表现--D）其他环境的表现--
三、把握演出情节所需的舞台气氛构成关系A）亮度关系--明亮程度的制订/透视/明者抢前、暗者退后/明暗对比控制/高调-强调重点/低调-效果显著B）色彩关系--现实/装饰/饱和度/色温/原色对比-间色对比C）时空关系--时间色彩变化/光区空间变化/透视感/距离感D）观演关系--情感交流/心理共鸣E）形式关系--自然/夸张/抽象F）审美关系--与演出和揩的创作；审美的标准与/表现效果/素养G）主观客观关系--主观表现情节的构想；客观再现演出灯光的空间构成H）主次关系--重点人物与非重点人物，人与景的效果-人亮与景亮；强调重点-减弱非重点，局部支点-整体演区I）情境关系--同一场景可产生不同的舞台灯光效果，做到景中有情；情中有景J）创作语汇关系--有自主创意的；与情节密切相关的；连续画面的灯光构成效果
四、技术保障以及实施 <A）视觉的特征--趋光性/适应性/疲劳性B）适当亮度--舞台以及观众席的大小/欣赏距离/内容情景的要求/投光距离/投射面积/功率/光效利用率C）光具的组合--灯具性能的利用/多灯排列设置/灯具组合共用/定点光/单灯特灯/效果器材应用D）布光效果--投光角度-投光方向/光区组合衔接/灯具的隐蔽方式-暴露方式E）控制及操作--调光-改变电压/与情节相吻合时空转换/变化时机-台词-体形-曲调-声效/编程、操作、管理
参考文献：1王丽卿 2006 家具展示空间设计意象符合度评估之研究2工作大赢家 2006 舞台设计 -另类的空间设计师3梁若珊 剧场视觉艺术-莎翁戏剧中的空间
专业舞台灯光设计构成要点
专业 灯光 ">舞台灯光 设计构成要点1、对灯光器材设备的特点性能的运用*泛光灯：天地排灯、脚光灯、顶排泛光灯等。*聚光灯：凸透镜聚灯、柔光聚光灯。*无透镜聚光灯：回光灯、PAR灯及封闭灯泡。包括：平行、集光型、柔光型、散光型等*成像聚光灯：造形灯以及成像插片、追光灯。*幻灯效果灯具：水波纹幻灯、跑云幻灯、PANI幻灯及其它效果灯具等。*电脑灯：灯体旋转形式、镜面运动形式、集换色、成像造形、运动变化为一体的照明灯具。*特殊投映灯具：效果器材、换色器、烟雾器、数位电脑投映设备等。*操作控制系统 可控矽调光器及调光操作台各部分功能。*彩色灯光滤色片：各种滤色，色温，减光，反光片，柔光片等。*镭射：以各色低功率镭射发生装置在电脑控制下完成对画面的扫描。<*辅助效果器材：烟雾发生器及排风、送风装置。下雪发生装置、肥皂泡发生装置、二氧化碳烟雾、液氮、炒烟、纸花炮、干冰等。2、灯光与被照明物体材料材质特点的研究运用表现：材质--反射漫反射透光半透不透软硬柔吸收反射规律。<材料：纺织材料--棉布绸缎丝绒麻布纱布。金属材料--金银铜铁铝合金不锈钢。自然材料--木石土砖植物合成材料--尼龙塑胶发泡材料PVC板材。烟雾材料--乙二醇烟雾油性滞留型烟雾干冰低层烟雾炒烟液氮表现效果--正投、反投、平面、立体、浮雕、肌理、点、线、面、层次、透空、光晕剪影、半剪影等。表现特点--网状、绳状、条屏、柱石、纱幕、条屏、框架、灯箱等 3、打光四要素：主光：以主题和视点需要确定主光方向，主光强于其他光，使用聚光灯等硬光照明。辅助光：是对主光的辅助和补充，起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境的反射光。逆光：在主光基础上加光。可强于主光，也可低于主光而强于辅助光，起装饰造型作用。光比：型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整，从而获得理想的效果。4、舞台上打灯要注意的要点(1)要均匀：(要是不均匀人移动式会呼暗忽亮,非常影响观赏表演)(2)人的脸要够亮： (毕竟是要帮助表演,脸是一定要亮)(3)影子的方向： (有光就有影子,不要让影子在地上乱七八糟的显现,画面上会不好看)(4)颜色： (光的颜色是影响氛围的关键,所以选择上很重要)舞台灯光的常用光位：专业舞台灯光设计的配置，道先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置的一个重要环节。1、面光：自观众顶部正面投向舞台的光，主要作用为人物正面照明及整台基本光铺染。2、耳光：位于台口外两侧，斜投于舞台的光，分为上下数层，主要辅助面光，加强面部照明，增加人物、景物的立体感。3、柱光（又称侧光）：自台口内两侧投射的光，主要用于人物或景物的两侧面照明，增加立体感、轮廓感。 4、顶光：自舞台上方投向舞台的光，由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光等，主要用于舞台普遍照明，增强舞台照度，并且有很多景物、道具的定点照射，主要靠顶光去解决。 5、逆光：自舞台逆方向投射的光（如顶光、桥光等反向照射），可勾画出人物、景称的轮廓，增强立体感和透明感，也可作为特定光源。 6、桥光：在舞台两侧天桥处投向舞台的光，主要用于辅助柱光，增强立体感，也用于其他光位不便投射的方位，也可作为特定光源。 7、脚光：自台口前的台板上向舞台投射的光，主要辅助面光照明和消除由于面光等高位照射的人物面部和下颚所形成的阴影。8、天地排光：自天幕上方和下方投向天幕的光，主要用于天幕的照明和色彩变化。9、流动光：位于舞台两侧的流动灯架上，主要辅助桥光，补充舞台两侧光线或其他特定光线。 10、追光：自观众席或其他位置需用的光位，主要用于跟踪表演者或突出某一特定光线，又用于主持人，是舞台艺术的特写之笔，起到画龙点睛的作用。
参考文献：1赖荣平 1987 音乐厅 音响 性能之评估研究2美术馆 展场光环境改善规划工程案例分享3工作大赢家 2006 舞台设计 -另类的空间设计师